Los Javis abren su nueva película con una mesa de cine y literatura para marcarle el rumbo al equipo

Confieso que cada vez que un director se sienta a explicar cómo piensa una película me acerco con la misma curiosidad con la que uno se acerca al surco después de una lluvia fina: con la expectativa de encontrar algo que todavía no había visto. En este caso, la expectativa la pusieron Javier Ambrossi y Javier Calvo, los Javis, que acaban de estrenar La bola negra en las salas argentinas y que, en la previa del estreno, abrieron la cocina de un proyecto que se presentó como una mezcla muy personal de cine, literatura y obsesiones compartidas. Lo hicieron, además, con un detalle que a mí, que vengo del campo y miro todo con ojos de productor, me pareció de manual: contar cómo se comunica un director con su equipo cuando las palabras no alcanzan.

Un documento para que todos lean y vean lo mismo

Ambrossi lo explicó con una claridad que uno quisiera escuchar más seguido en cualquier ámbito, porque sirve del surco a la góndola, del set de filmación a cualquier oficina donde alguien tiene que bajarle una idea a un equipo. Trabajamos con un documento que le enviamos a todo nuestro equipo de pelis que hay que ver y lecturas que hay que hacer, dijo. La idea era simple y, a la vez, exigente: armar una lista de referencias cinematográficas y literarias para que cada área técnica, desde vestuario hasta arte, pudiera entender de qué hablaba la película sin tener que adivinar.

Entre las películas que figuran en ese mapa de referencias aparecen títulos que uno ya conoce y que funcionan como mojones del cine de autor de las últimas décadas. Calvo mencionó Apocalypse Now, de Francis Ford Coppola, y la vinculó directamente con una escena que tiene como protagonista a Penélope Cruz. Recordó la secuencia en la que unas bailarinas actúan frente a los soldados y deben escapar en helicóptero cuando estos se abalanzan sobre ellas, y la resumió con una frase que mezcla humor y precisión: Lo mismo pero con Penélope Cruz en un tanque. Ambrossi, por su parte, puso sobre la mesa Ven y mira, de Elem Klimov; Cold War, del polaco Pawel Pawlikowski, estrenada en 2018; La conversación, del propio Coppola; y La mirada de Ulises, del griego Theo Angelopoulos. Los directores no dieron a conocer el listado completo, pero alcanza con esos nombres para entender el tono de búsqueda que plantearon.

• Apocalypse Now, de Francis Ford Coppola, usada como referencia directa para una escena con Penélope Cruz.
• Ven y mira, de Elem Klimov, citada por Ambrossi como una de las obras que orientaron al equipo.
• Cold War, de Pawel Pawlikowski (2018), incluida entre las películas recomendadas al equipo.
• La conversación, de Francis Ford Coppola, presente en el listado que compartieron los directores.
• La mirada de Ulises, de Theo Angelopoulos, otra de las referencias cinematográficas del documento.
• El cine de Sofia Coppola, mencionado por Ambrossi para describir la dinámica entre los protagonistas.

La Coppola que miran los Javis y la escena que cambió de helicóptero a tanque

Hay algo que me detuvo especialmente cuando leí las declaraciones de Ambrossi sobre Sofia Coppola, y es que puso el acento no en una secuencia puntual sino en una forma de mirar a los personajes. Dijo que le interesa la relación siempre entre dos personajes que están perdidos en mundos que no les corresponden, una dinámica que, según contó, también está en La bola negra. Es una definición que sirve para entender por qué eligieron esa referencia: no fue por una puesta de cámara, sino por una mirada sobre la soledad y el desencaje, que es el tipo de tema que a mí, como productora agropecuaria, me recuerda a esa sensación que tenemos muchas veces en el campo cuando una cosecha no sale y hay que decidir sin esperar demasiado del Estado.

“Trabajamos con un documento que le enviamos a todo nuestro equipo de pelis que hay que ver y lecturas que hay que hacer.”Javier Ambrossi, codirector de La bola negra

El método, más allá de los nombres propios, deja una enseñanza que vale tanto para una producción audiovisual como para cualquier proyecto colectivo que uno encare en el interior del país: cuando el director tiene claro el universo que quiere construir, escribirlo y compartirlo por escrito ahorra tiempo, evita malentendidos y le da a cada área un lenguaje común. Ambrossi lo dijo con una imagen muy gráfica: un capítulo podía orientar una búsqueda, y el vestuario de un personaje literario podía servir para expresar una idea que de otro modo quedaba en el aire. Es, en el fondo, la misma lógica que aplicamos cuando armamos un rodeo o planificamos una vendimia: cada decisión chica tiene que responder a una idea grande, sino se pierde en el camino.

Lo que los Javis todavía no contaron, y que a esta altura ya parece un dato pendiente, es el detalle completo de ese documento. Dijeron que existe, que lo compartieron con su equipo y que sirvió para alinear expectativas, pero no trascendió la lista íntegra de películas ni de lecturas. Para los espectadores que salieron del cine buscando esas conexiones, queda entonces una tarea interesante: ir a ver Apocalypse Now, Ven y mira y Cold War con La bola negra todavía fresca, y completar el mapa que los directores apenas esbozaron. Como tantas cosas en esta industria, y también en el campo, lo más jugoso queda para el que se toma el trabajo de ir a buscarlo, porque del lado del Estado y de las propias productoras todavía no se difundió el material completo que permitiría una lectura más cabal de la película.